本帖最后由 樱林花主 于 2015-10-6 10:44 编辑 + I9 `* P: y+ K* i
$ j. J( T7 ^( Y<P><FONT size=5><FONT face=黑体></FONT></FONT> </P>4 S, _0 S: d! X9 m. s4 f, l6 O
<P ><FONT size=3>我以为检验一首作品好坏的方法是，写罢先把这篇作品，拿给别人去看。 </FONT></P>
a: j+ o3 f9 y! W+ O<P >大家如果说好,就是看得懂你在说什么，你可以打动别人；如果说有些看不出你说的是什么，那就是不可以打动别人，就是有大问题了。</P>
* \! y( R3 Z/ J4 z+ }+ Z, u<P >为什么会使别人看不懂你的作品在说什么呢？大概是因为你的故事、场景单一了些,或者根本就没有故事和场景。</P>
4 |* K; k+ m1 N8 y" F<P >或是感情还不够强烈，甚至在无病呻吟了……</P>
$ J0 {2 }) j0 B! j" V! ~1 E, B8 {<P >如果内容空洞，都是感叹和议论，就没有足够的故事场景的描写，如果词中只有你一个人物，没有倾诉对象，自说自画，肯定不行。你要通过你的诗词，通过你对故事的铺陈和描写把，大家带进去。</P>
. ^ _' V& \, Q5 s<P >大家看古人名作，哪一首不是有一个场景和故事。</P>
8 C2 |, l! s- _" N% Y( \5 i<P >所以大家可以去共鸣、去想象。</P>
8 K7 p$ X' \; a2 ~# I<P >我也写词，还是初学阶段，极不工整，但要求每一首词我都有个“词眼”，就是场景和故事，别人看了就可以读懂，可以共鸣，知道你在干什么、说什么，就像好歌是唱出了他的心里话。</P>
4 K3 |0 } n; q/ ?7 x% b/ K<P >诸如：“冷风萧涩摇清骨，换取红颜一睹”、</P>" g+ Q6 f" Y: P' v$ M+ q
<P >“梦里缠绵梦外消。独对晨曦，犹忆佳人俏”、</P>, r! T$ p3 J7 ?3 S$ J
<P >“伊人未至，座中空忆娇羞”、</P>5 ~1 H4 I2 N d. x
<P >“今又遇，玲珑珠玉，情牵梦系”。</P>) K/ v/ [ p$ K8 ]
<P >借以表达痴情，别人可以从你的句子里，看到你的样子，所以有人说，我词里总有好句子，别人可以读懂了我的意思和手法，我很高兴……</P>
. ~' P" i4 d4 j# h7 ^: h- B<P >其实那是一首词的关键。古人的一首诗词往往就是因为一句精彩的语句而得以流传呀！</P>7 u, B9 k2 _. S
<P >如果我们创作没感觉，那我们就不要去写。没有好句子也不要写。只有情感到了才会去写。写到动情，管他格律是什么，哈，以后再说，以后再改，先不要因词害意。</P>
0 K) W K8 h* n5 z, @% \<P >词谱、韵书要放在手边，但创作初还是要以内容为先，等你用熟了，直接填出符合平仄的语句，就可以直接压在韵上，自然改的就少了。</P>
; M6 Q9 B/ `9 {2 D<P >大家都知道，古人也这样做。如元好问的摸鱼儿——燕丘词，多年前写的了，以后再改，还要润色的。<BR ><BR><BR></P>
) O" F; {5 d, h7 w3 A<P >古人的词也不是没有毛病，历来就有争论，何况古今变迁……</P>7 p4 e1 Q! {$ r' a
<P >格律不好，可以调整，是小手术；内容欠缺，就不好办了，是大手术。</P>
- a. a6 V% K; Z L- \9 M E<P >有个例子，张炎在《词源》述其父张枢填词：“必以歌者试唱，以验是否合律。于《惜花春起早》中，闻歌者之不合律，竟以“明”易“深”，不顾字义相悖，贻为笑谈。”</P>4 r s2 G1 x6 q
<P >我等自应为警。</P>! ~& a/ V5 c) E; e% Q4 Y
<P >所以无论诗词，皆应有感而发，绝不可因词害意，为表现而表现，并以人可读懂为第一要义。</P>. |, S) ]2 E+ W7 y6 A
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发表于 2006-6-6 13:40:05
